Bengalce Dili Üzerine Deneme (1177 Kelime)

Bengalce Dilinde Deneme!

Bengalce muhtemelen MS 1000 civarında ayrı bir dil olarak ortaya çıktı. Bengalce edebiyatının başlangıcı, 12. ve 12. yüzyıllarda bestelenen şarkılarda görülecektir. Şiir topluluğu olan Charyapada (dokuzuncu yüzyıl) bilinen en eski Bengalce formudur.

Yazıda, Doğu Hindistan'ın çeşitli bölgeleri ile derneğe bağlı 23 şair tarafından yazılmış 47 ayet vardır. Natha edebiyatı Budist Sahajiya kültünün felsefesinden ilham almıştır. 14. yüzyılda Vaishnavism, Bengal'e yayıldı.

Orta Bengalce edebiyatı üç bölüme ayrılabilir: Chandidas ve Vidyapati tarafından Vaishnava Padavali'nin beslendiği Chaitanya öncesi dönem (15. yüzyıl). Chandidas, edebiyatı derinden etkileyen adanmışlık sözlerini besteledi. Ramayana'nın uyarlamaları 15. yüzyılda popüler oldu; Kritivasa Ojha'nın destanı yaratması, Doğu'da Tulsidas'ın Ramacharitmana'larının kuzeyde aldığı şekilde aynı saygı gösteriliyor.

Manasa Mangal ve Chandi Mangal ile birlikte mangalkauya geleneği gelişti; bir tanrı ya da tanrıçanın kendisini rakiplere karşı kurma konusundaki mücadelesini ve zaferini kazanan uzun anlatı şiirleri.

Bengalce'de Sanskritçe eserlerin üretilmesinden sonra popüler bir edebi biçim haline geldi. 16. ve 17. yüzyıllarda başka tür bir Vaishnava edebiyatı geliştirildi - doğada biyografik olarak Chaitanya'nın kişiliğini merkezledi. Bu tarzdaki en iyi bilinen eser, Krishnadasa Kaviraja'nın Chaitanya Charitamrita'dır.

Chaitanya Charitamrita, Vaishnava aziz Chaitanya Mahaprabhu'nun yaşamını ve ilkelerini belgeleyen melez bir Bengalce ve Sanskritçe biyografisidir. Chaitanya Charitamrita, Gaudiya Vaishnava teolojisi için ana teolojik kaynaktır. Mahabharata'nın Bengalce'ye çevirisi o zamanlar meşhur oldu.

Gelişen üç ana mangalkavya türü Manasamangal, Chandimangal ve Dharmamangal'dır. Daha sonra Orta Çağlarda, Shakta Şiirinin veya Shakta Padavali'nin geleneği büyüdü Mangalkavya'nın yaşı, Bharat Chandra'ın Annada Mangal'ı ile sona erdi. Baul geleneği, Lalan Fakir ile entelektüel bir simge olarak ortaya çıktı. Doğu Bengal baladları ve Müslüman aşk şarkıları bu dönemin önemli bir parçası.

On dokuzuncu yüzyılda modern Bengalce edebiyatı ortaya çıktı. Bengalce nesirinin gelişmesinde, Hıristiyan misyonerlerin rolü kabul edilmelidir. William Carey, Bengalce dilbilgisi yazdı, İngilizce-Bengalce sözlük derledi ve İncil'i Bengalce'ye çevirdi.

Kalküta'da Fort William Koleji'nin 1800'de kurulması da Bengalce'nin gelişimine katkıda bulunmuştur. Fakat Raja Rammohan Roy'un Bengal'e verdiği ve zorlu ve canlı bir tarz tanıtan günün meseleleriyle ilgili broşürleri ve makaleleriydi.

Ishwar Chandra Vidyasagar ve Akshaykumar Dutta, Bengalce nesrinin zengin potansiyelini gösterdi ve ellerinde iffetli ve güçlü hale gelen dilin kullanımına bir disiplin duygusu getirdi.

Daha genç çağdaş Bankim Chandra Chatterjee'nin beceriyle kullandıkları ve romanları ve hikayeleri için yaratıcı bir araç haline getirdikleri ortamı standartlaştırdılar. Bankim Chandra, Hindistan'daki modern romanın babası olarak kabul edilir, ancak sosyal ve tarihi romanlar daha önce Bengalce'de yazıldı, örneğin aslında Pearcy Chand Mitra'nın romanı geliştirmeyi öngören Alaler Gharer Dular'ı yazdı. Ancak Bankim Chandra, romanı Hindistan'da büyük bir edebi biçim olarak kurdu.

Bengalce'nin duygusal mizaç ve lirik dehası şiir için uygun bir araç buldu. Michael Madhusudan Dutt, gelenekçilikten kopmanın ve Avrupa formlarını Bengalce şiirinde doğallaştırmayı başarıyla denemenin öncüsü idi.

Boş ayette epik olarak tanınan Meghanabandah, Ramayana’nın bir bölümünün sıradışı bir yorumu, Ramayana’nın bir dizi sonnets dışında.

Kalküta (şimdi, Kolkata) Bengalce'deki modern dramanın doğum sahnesiydi. Bengalce'deki ilk orjinal oyun, Pandit Ramnarayan'ın Kulin Brahmins'inde çok eşlilik üzerine sosyal bir hiciv olan Kulin Kulasarvasva idi. Madhusudan Dutt da bazı oyunlar yazdı.

Sonra Dinabandhu Mitra'dan Neel Darpan ve Kamale Kamini geldi. Girishchandra Ghose, önemli bir oyun yazarıydı. Bengalce drama milliyetçiliği ve toplumsal değişim fikirlerini ortak adama aktarmada önemli bir rol oynadı.

Bengalce edebiyatı, halk ortamının ve Batı’nın canlılığını canlandıran Vaishnava lirizmini harmanlayan Rabindranath Tagore’un eserlerinde meyve bulmuştu. Tagore'dan sonra, Bengalce edebiyatı zengin yemekler sunmaya devam etti.

İki dramatist, Bangla tiyatrosunda köklü bir değişim yarattı. Biri, ilk modern ve deneysel oyunları yapan ve modem Bengalce dramasının öncüsü olarak görülen Nurul Momen, diğeri ise Bijon Bhattacharya idi.

Dwijendralal Ray, Jatindramohan Bagchi, Kumud Ranjan Mullick, Kazi Nazrul İslam, Ashraf Ali Khan, Farrukh Ahmad, Jibanananda Das, Buddhadeva Bose ile birlikte Tagore mirasını aşmak için büyük bir girişimde bulundu.

Yeni tür şairler, Tagore'un ideolojik tarzından uzaklaştı ve Marksist ve Freud'un akıl yorumlaması gibi temaları ve felsefeleri benimsedi, Rabindranath Tagore tarafından kaçınıldı ve çoğu zaman eleştirildi.

Sarat Chandra Chattopadhyay, çağdaş kırsal Bengal'deki uzmanlık alanını ve kadınların acılarını araştıran, 20. yüzyılın başlarındaki en popüler romancılardan biriydi. Yüzyılın ünlü Bengalli romancıları Humayun Ahmed, Jagadish Gupta, Balai Chand Mukhopadhyay (Banophool), Syed Shamsul Haque, Akhteruzzaman Elias, Bimal Kar, Samaresh Basu ve Mani Shankar Mukherjee'dir.

Ünlü kısa hikaye yazarları: Rabindranath Tagore, Jagadish Gupta, Tarashankar Bandopadhyay, Bibhuti Bhushan Bandopadhyay, Rajshekhar Basu (Parasuram), Shibram Chakrabarti, Subodh Ghosh, Narendranath Mitra, Jyotirindra Osman, Hasan Azizul Huq ve Shahidul Zahir.

Rajshekhar Basu Bengalce literatürdeki hiciv öyküsünün en iyi bilinen yazarıydı. Bengalili toplumun çeşitli sınıflarının şarlatanlığı ve bencilliği ile alay etti. Bibhutibushan'ın babası Panchali ve Aranyak hassas romanlardır. Tarashankar Bandopadhyay'dan Gana Devata ve Arogyaniketan çokça okunur. Bir diğer harika roman ise Manik Bandopadhyay'dan Padmanadir Maghi. Ashapurna Devi'nin Pratham Prathi Shruti, ona Jnanpith Ödülü'nü kazandı. Subhas Mukhopadhyay, Padatik ve Ja Re Kagajeer Nauka gibi eserleri sosyal taahhütlerle işaretlenmiş olan Bengalli bir şairdir. O da Jnanpith Ödülü'nü aldı.

Aç nesil (ya da 'Hungryalism') son zamanlarda Bengalce edebiyatında çığır açan bir hareket olarak kabul edilir. Hareketin ünlü şairleri Malay Roy Choudhury, Shakti Chattopadhyay, Benoy Majumdar, Samir Roychoudhury, Falguni Roy, Saileswar Ghose, Pradip Chowdhuri, Subo Acharya, Arunesh Ghose ve Tridib Mitra. Sandipan Chattopadhyay, Basudeb Dasgupta, Subimal Basak, Malay Roy Choudhury ve Samir Roychoudhury hareketin eserleri arasındadır.

2011'de yönetmen Srijit Mukherji, Hungu kuşak hareketini ana akım sinemaya (Baishe Sraboti) dahil etti; burada Gautam Ghose, kuruluş karşıtı bir 'Hungryalist' şair rolünü canlandırdı.

Prakalpana Hareketi, 1960'ların sonlarından beri Vattacharja Chandan'ın öncülüğünü yaptığı yeni Prakalpana kurgu, Sarbangin şiiri ve Chetanavyasism türlerini teşvik ediyor. Muhtemelen, tanınmış uluslararası avangard yazarların ve sanatçıların katılımını görmüş olan, Bengalce edebiyatının temel aldığı Hindistan'daki tek dilli (Bengalce-İngiliz) edebi harekettir.

Bengalli şairler, yazarlar ve Vattacharja Chandan, Dilip Gupta, Asish Deb, Bablu Roy Choudhury, Syamoli Mukherjee Bhattacharjee, Boudhayan Mukhopadhyay, Ramratan Mukhopadhyay, Nikhil Bhaumik, Arun Chakraborty ve Abhijit Ghosh hareketleri gibi sanatçılar ve sanatçılar.